他们谈了很多，宁安去的时候天已经黑了。

当你备了思维，还必须再备足以和它匹的技术，然后，你才有资格说自己是一名服装设计师。

除此之外，还要有将虚幻的灵转化为实的能力。

想要在这条路上一直走下去，必须要先学会放再学会收，直到最后才能收放自如。

秋日的，金黄的，温而知的，带着婉约的。

服设不是纯粹的艺术，但却比纯粹的艺术更加复杂。

思维所到之，灵无不在。

对方的过于尊敬，在以往的接中他总会有一的张。

汪荣最后说，没关系，你还很年轻，刚此门，来日方长。

他跟随着汪荣的指引与脚步，去思考，去领悟。

……

汪荣的很多话是他沉浸其中时很少去想的，听着像是大理，但细细一想，的确代表了一个服装设计师的格局大小。

好的设计师，一剪刀下去都带着几十年的功力，那是那些投机取巧的人所无法备的东西。

沉浸在服设浩瀚的知识海洋中，听取前辈的经验之谈，也发表自己的浅见。

受着这条路上，一座又一座极魅力却难以攀登的峰，那挑战和引力，让他心生向往。

像梦一样，他得偿所愿，可以名正言顺地叫他一声老师。

但在今天的专业中，他渐渐忘掉了那些东西。

多练，多，多学，经历十分艰苦的训练与努力后，才有可能走平时大众所能看到的，那个纸醉金迷的时尚圈。

汪荣的灵甚至无不在。

而不是市面上那东抄一笔西抄一笔，以为会绘图就可以称为设计师的“设计师。”

随着越来越投，他在汪荣面前也渐渐变得松弛而活泼。

然而一个合格的设计师，不仅要有灵，还要有把握时尚，掌控的能力。

汪荣告诉他很多以前没有想过的东西。

……

只有把格局放大了，才能引领，引领时尚，而不是只仰视别人。

可真正成功的设计师，却一定拥有最的技术。

汪荣十分尊重年轻人的想法，并不会轻易否定他，但却会用自己的方式引领他。

他说服设的最境界不是技术而是思维，服设其实是思维的艺术，思维远比技术更加重要。

他说他的老师布莱德先生，在一次清晨为自己妻煮早餐的过程中，看到袅袅炊烟，便因此设计了行了十几年的裙装并幻化各装与装，成为那个时代的经典。

因为艺术可以完全放松地去表达自我，而服设却往往代表了大众审，需要你在懂得艺术的基础上，还要有锐的时尚觉，去捕捉和分辨大众喜好。

路灯一盏盏后退，他耳朵里似乎一直响着汪荣的话：“国内给服装设计师的机会太少了，大分品牌都启用国外的设计团队，就连一些不知名的小品牌都在无视国内设计师的辛苦努力与步，而启用韩国设计师，我希望你能好好成长，和国内服设一起，站上时尚端，让人不容小觑。”

仅仅是侧往窗外一看，远方银杏树的绿叶在光下闪着幽微的光，他便低用笔，在纸上绘银杏叶组合而成的裙装。

灵并不难寻，而将灵与大众审完结合才是最困难的。